A través de Google Street View, la animación stop motion, una 5D Mark II , objetos de uso cotidiano como accesorios, gran iluminación y el poder de la mente creativa, el director Tom Jenkins hizo un video inspirador, quizas, el mejor corto del año..
La historia: Un juguete de escritorio solo anhela escapar de los oscuros confines de la oficina, por lo que hace un viaje al país, cruza la costa del Pacífico de la única manera que puede - con un coche de juguete y Google Maps Street Vista.
La verdad nunca nos cansamos de ver videos con el efecto matrix, pero este en particular es refrescante. La gente de Ripcurl y timeslice, decidieron colocar 30 go pro en filas y capturar en varias tomas simultaneas las destrezas de estos surfers. Personalmente me parece un trabajo impecable!
yan Enn Hughes establece 48 cámaras D700 en un círculo y luego disparara todas a la vez cuando los bailarines hacen lo suyo. Las fotografías son bastante buenas por sí mismas, pero la verdadera magia que sucedió durante la fase de edición cuando Ryan se unió con el diseñador de sonido de sonido Zelig para crear dos videos increíbles de 30 segundos. Obviamente este es un proyecto de presupuesto muy alto, asi que no te desanimes si no tienes 48 camaras de 3.000 $ para jugar, de seguro con algo de creatividad, salen videos y tomas tan buenas como estas. Aqui adjuntamos el video "making of" pero en nuestro blog (click abajo) podras ver los 2 videos resultantes.
Generalmente solemos esperar lo peor cuando los fotógrafos utilizan famosos súper héroes o villanos en sus lanzamientos, pero lo que Marie-Louise Cadosch hizo con este tema es bastante impresionante. No puedo recordar la historia completa de los twi'leks, pero la historia que se cuenta aquí, en estas imágenes es bastante interesante. Parece que todo fue filmado con grandes soft-box en una posición cruzados con un soft-box clave en lo alto.
Si eres un fanático de las aplicaciones de fotos del iPhone, la producción de grandes películas de CGI, y la lucha con poderes místicos, entonces probablemente les encantará este video entre bastidores. El Demonio Cam es una aplicación de iPhone que le permite convertir su cara en un demonio zombie. Con el fin de promover la liberación de la APP del demonio, los chicos de Video Copilot han creado un video promocional increíblemente complejo que muestra cómo funciona la aplicación. El video entre bastidores tiene un montón de trucos y CGI chromakey pero también tiene un montón de ideas inteligentes a cualquier fotógrafo podría utilizar en sus propias producciones. Mira el vídeo BTS y luego ve el vídeo final para ver cómo juntaron todo. Ve a la tienda de aplicaciones para comprar la APP en $ 0.99 create a ti y a tus amigos en zombies!
Los vídeos de Stop-Motion son cada vez más populares gracias a la nueva generacion de camaras y la creación de software que los hacen más fáciles de crear. Dave Wallace decidió hacer las cosas un poco más difícil cuando le disparó a 2.335 imágenes, las imprimió, y luego les dispararon una segunda vez en marcos de cuadros en la pared. Le tomó horas de trabajo, pero el producto final vale la pena el tiempo. Échale un vistazo a continuación.
Aquí les traemos 3 increibles videos que no deben dejar de ver. Inspiradores sin dudas
los citamos: "3 chicos, 44 días, 11 países, 18 vuelos, 38 mil kilómetros, un volcán en erupción, 2 cámaras y casi un terabyte de imágenes ... todos turnados en tres conceptos ambiciosos lineales basados en el movimiento, el aprendizaje y la comida..." moverse, comer, aprender es una obra de
Rick Mereki: Director, productor, cámaras adicionales y la edición
Tim White: DOP, el productor, la edición principal, el sonido
Hemos publicado en la OVI Store una aplicación para telefonos Nokia, con esto podrán estar actualizados con toda la información que subimos a la web. En la aplicación podrán tener acceso de primera mano a las noticias de nuestro Blog, a nuestro canal de Youtube y las muestras de trabajos fotográficos que subimos a nuestra cuenta de Flickr.
Pueden descargar la aplicación del siguiente link:
La banda está a punto de salir de gira y la pregunta obvia es "¿qué vamos a utilizar para nuestro telón de fondo?" La mayoría de las bandas normalmente se utiliza un proyector, una pantalla LED, o sólo algunas luces de etapa normal de edad. Lo que la banda "base Androp Japón" decidió hacer era mucho más interesante. El uso de 250 cámaras Canon equipado con flashes externos, la banda con cable todo junto y programar con software de código abierto Arduino para mostrar diferentes patrones de luz y de texto. Realmente tienes que mirar la cosa entera para comprender incluso la nueva onda en este resultado. Echa un vistazo detrás de las escenas del vídeo de abajo y luego ver el segundo video de mas abajo para ver la forma en que se juntaron. Increible!
Aquí el último video de Dave Hill donde pone sus imágenes compuestas en un entorno de tipo de After Effects y le permite ver todas las capas y todo lo que es la gloria del photoshopeado. El video describe todas las 11 imágenes por lo que es un poco largo, pero es probable que aún se encuentra viendo todos ellos con asombro. Este video es también un gran recordatorio de que Dave esta trabajando haciendo vídeos entre bastidores por lo que probablemente va a ver mucho más de él en un futuro próximo. ¿Qué piensan ustedes? ¿Cuál es tu imagen favorita de esta serie?
Para que negarlo, somos fanaticos de los equipos SONY, tanto nuestras camaras de video como las de fotografía son Sony. Y ahora con la nueva tendencia de camaras DSLR foto-video, pues no nos quedaremos atras, aqui unos videos hechos por esas camaras demostrando de que trata eso de la tecnologia espejo-traslucido, en espera de la nueva A-35 la cual, y como nota aparte, ya Pre-ordené
German motion graphics studio Sehsucht ha creado recientemente un video promocional fantástico para "o2 Piensa en Grande". A diferencia de la mayoría de los anuncios de hoy, estos chicos decidieron hacer casi todo a mano. Echa un vistazo a los 2 videos, el primero es del resultado, mientras que en el segundo verás el video de como se hizo. Apuesto a que te sorprenderás por lo que es "real" y lo que no es.
Segunda entrega de este asombroso documental. Los genios de la fotografía, consta de 6 capítulos en su edición original: Un juego de sombras, ¿Arte definitivo?, ¿En el lugar correcto, a la hora adecuada?, Películas de papel, Testigos de vidas privadas y Juicios instantáneos.
Esta serie documental de 2007, es un delicioso viaje que nos lleva desde los orígenes de la fotografía y sus tímidos comienzos en el siglo XIX con la cámara oscura hasta los últimos avances tecnológicos, sin olvidar el importante papel que ha jugado en momentos clave de la historia como testigo de acontecimientos relevantes para la humanidad.
La fotografía no le es indiferente a nadie, a algunos les gusta mirar fotos y a otros les gusta hacerlas, así de sencillo. No en vano existen tantas redes sociales que hoy en día nos permiten compartir nuestras fotografías. Pero vayamos un poco hacia atrás y veamos como surge todo este movimiento, el documental Los genios de la fotografía, consta de 6 capítulos en su edición original: Un juego de sombras, ¿Arte definitivo?, ¿En el lugar correcto, a la hora adecuada?, Películas de papel, Testigos de vidas privadas y Juicios instantáneos.
Esta serie documental de 2007, es un delicioso viaje que nos lleva desde los orígenes de la fotografía y sus tímidos comienzos en el siglo XIX con la cámara oscura hasta los últimos avances tecnológicos, sin olvidar el importante papel que ha jugado en momentos clave de la historia como testigo de acontecimientos relevantes para la humanidad.
Esta serie documental de 2007, es un delicioso viaje que nos lleva desde los orígenes de la fotografía y sus tímidos comienzos en el siglo XIX con la cámara oscura hasta los últimos avances tecnológicos, sin olvidar el importante papel que ha jugado en momentos clave de la historia como testigo de acontecimientos relevantes para la humanidad.
A medida que avanzamos en los capítulos hacemos un amplio recorrido donde, además de tener acceso a auténticas joyas de arte de la fotografía, tendremos la oportunidad de contar con el testimonio de algunas de las figuras más relevantes dentro del mundo de la fotografía a nivel mundial.
Una serie para ver cómodamente en nuestro sillón y dejarnos llevar, también una serie para llevar con nosotros en nuestros iPods/iPhones/iPads y disfrutar de ella en esos momentos de ocio, definitivamente vale la pena verla mas de una vez. Realizada por Tim Kirby, es sin duda alguna una referencia obligatoria para quienes nos apasiona el mundo de la fotografía.
Bueno este vídeo no tiene ningún valor educativo real en absoluto, pero he disfrutado mucho viéndolo. Larry Chen y Joe Ayala, dos fotógrafos y camarógrafos a la deriva, hace poco estaban atrapados durante la noche en el área de Dallas Fort-Worth. En lugar de tratar de dormir en los bancos de vinilo empapado fluorescentes, decidieron crear un divertido vídeo de ellos jugando en torno al aeropuerto vacío, mientras que la seguridad estaba aparentemente dormida. A través de algunos "Gopros", la Canon 5D Mark II DLSRs , y algunos ángulos de cámara muy inteligente, Justin y Joe han hecho un vídeo que está seguro de ir a viral. Ya hay un montón de debates acerca de la falta de seguridad en Dallas haciendo que el Aeropuerto DFW tenga que emitir la siguiente declaración (colocada en nuestro blog). Esta no es la primera vez que algo así ha sucedido, pero estoy bastante seguro de que las cosas pronto van a cambiar. Esperemos que los fotógrafos y un camarógrafo, puedan apreciar la cinematografía y los ángulos de cámara inteligente.
Declaración emitida por el área de Dallas Fort-Worth:
"Mientras que el Aeropuerto DFW puede apreciar la creatividad y el humor demostrado por los realizadores, el aeropuerto no aprueba su entrada en un lugar cerrado del negocio después de las horas.El vídeo se señala la necesidad de asegurar mejor este restaurante, y que está siendo abordada de inmediato. Además, es importante señalar que los agentes de seguridad observó a los dos directores de cine en varios momentos durante la filmación del vídeo. Debido a que los realizadores se presenta ninguna amenaza para ellos mismos, para otros o para la seguridad del vuelo, y causaban ningún daño, no hubo ningún imperativo de reducir sus actividades. Aeropuerto DFW, junto con sus socios de seguridad, mantiene un alto nivel de seguridad en todo momento, y en ningún momento las actividades de los realizadores presentes todos los niveles de peligro o amenaza para la seguridad del vuelo. Y, por cierto, también recogido todos desordenes ocasionados, incluyendo el del baño. "
Hace unos años, el fotógrafo Ze Frank comenzó un concepto de fotos en línea llamado "Young me, Now me" en donde él tomó las versiones actuales de fotografías antiguas. La tendencia era enorme en los sitios web como MySpace y Facebook, y la sonrisa que dibujaba en la cara que veía las fotos era garantizada. Ahora la fotógrafa argentina Irina Werning ha llevado este concepto aún más allá, mediante la creación de imágenes que reproducen la escena exactamente a partir de la ubicación del escenario y hasta en la iluminación. La serie que se llama Volver al Futuro es un ejemplo impresionante de impulsar su trabajo en la corriente principal de pensamiento "fuera de la caja" y la creación de algo que todos recordarán (y pueden hacerlo ellos mismos).
Los invitamos a crear una imagen como esta, y si tienen problema para ello, pues cuenten con nosotros para hacérselas, en Producciones Tramen les garantizamos lograr los mismos resultados y divertirnos en el camino.
Fotografiar fuegos artificiales puede representar un gran reto, ya que las condiciones de luz y enfoque no son las más fáciles de manejar. Aquí te dejamos un breve vídeo de los amigos de fotoroja, con algunos tips para lograr fotografías de fuegos artificiales y no morir en el intento.
Hablemos de tendencias! y es que hoy en día en cuanto a vídeo se trata, lo que esta marcando la pauta son los paneos suaves y cortos, con profundidades de campo bien marcadas que le dan ese toque glamoroso a la filiación. Para lograr este efecto, se requiere de un "slidercam" o deslizador de cámara, el cual se ha vuelto el complemento ideal para la nueva generación de cámaras SLR con grabación HD.
En el primer vídeo veremos a un optimista , utilizando materiales de primera para generar un slidercam casi que con el sello manfrotto , sin duda alguna un resultado de lujo.
En el segundo vídeo veremos aun creativo con materiales mucho mas comunes logrando un producto mas rustico pero obteniendo el efecto deseado.
El pasado sábado 11 de Junio los panas de Sincrónica realizaron su Live Session "Todo lo que no sabes" en los estudios de Diego Márquez en Colinas de Santa Mónica.
El uso de reflectores, o también conocidos como rebotadores, en exteriores es de gran ayuda al momento de iluminar esas áreas llenas de sombras duras ocasionadas por el sol, produciendo así imágenes de calidad impresionantes. En el siguiente vídeo Pye nos lleva a través de algunas de las maneras en que puedes usar un reflector para obtener resultados de calidad.
Aquí no tenemos mucho que decir, Nos encanto la película Hangover, y ahora con la salida de la segunda parte, conseguimos por allí este preset que te ayudará a convertir tus fotos tal como las fotos del afiche promocional de la película.
El preset le da un toque brillante y de frescura tipo verano a todas tus fotos, en especial a aquellas al aire libre. Pruébalo y dinos qué tal te pareció.
Hoy en día hay muchas marcas de cajas de luz muy buenas por su versatilidad, transporte, o incluso acabados, pues bien, si necesitas una inmediatamente o no está en tus facultades adquirirla, solo tienes que analizar un poco la función de una caja de luz, y entenderás que no es más que un difusor, por lo cual lo único que necesitas es difuminar la luz para lograr el mismo efecto.
Aquí te dejamos par de vídeos de diferentes técnicas y diferentes materiales usados, para lograr el mismo efecto: luz de softbox.
Y aquí te anexo otro softbox bien interesante, me atrevo a decirte que utilizaron materiales como parales de una carpa, un cajetín eléctrico, y un tapa sol para carros... el único detalle se ve que después de fajarse tanto en la caja de luz, como difusor solo le "montaron" una tela encima, quizás ya cansados de tan laborioso softbox.
Uno de los principales inconvenientes de las cámaras fotográficas es que éstas no pueden captar los detalles de una escena dónde hay contrates de zonas muy luminosas y otras muy oscuras. Si decidimos captar los detalles de la zona oscura, los de la zona luminosa estarán sobre expuestos y no se apreciarán. Por el contrario, si decidimos captar los de la zona luminosa, los detalles que estén en la zona oscura estarán sub expuestos y no podremos distinguir nada.
El ojo humano tiene un mecanismo para evitar éstas situaciones, la pupila, que se va abriendo y cerrando según la luminosidad mientras que nuestro cerebro va procesando la imagen y así somos capaces de distinguir todos los detalles, tanto los que están en penumbra como los mas iluminados. La técnica fotográfica que intenta imitar éste comportamiento humano se llama HDRR (high dynamic range rendering) que en español viene a ser algo así como: renderizado de alto rango dinámico.
Básicamente se consigue fotografiando una misma escena con al menos tres medidas de exposición distintas: una subexpuesta, otra normal y una sobre expuesta. Al combinar éstas tomas en una sola imagen conseguimos tener la escena correctamente iluminada.
Usa la misma apertura, ISO y balance de blancos para todas las tomas.
Para obtener buenos resultados dispara 5 tomas al menos.
Dispara en manual y varía la velocidad, así obtendrás distintas exposiciones.
Si puedes, usa un disparador a distancia para evitar que la cámara vibre.
Para el proceso de combinar las fotos y generar una HDR podemos usar algunos programas de pago comoHydrapara Mac, Photomatix para Windows y Mac, o gratuitos comoQtpfsguipara Linux, Mac y Windows. Podemos ver algunos ejemplos de fotografía HDR enFlickr y enSmashing Magazine.
El Freelensing es una técnica que consiste en separar el objetivo del cuerpo de la cámara para así obtener un mayor desenfoque y efectos propios de los objetivos descentrables o Tilt-Shift. En algunos casos se producen light leaks o fugas de luz lo que le agrega un efecto retro, es una técnica muy interesante con la que se pueden crear desenfoques alucinantes.
Tal vez esta técnica es un poco más complicada que usar que un objetivo descentrable ya que con una mano sostenemos la cámara y con la otra el objetivo independientes, por lo que no tenemos mucho apoyo. También es más peligrosa para la cámara ya que se puede ensuciar el sensor por tenerlo siempre expuesto. No es recomendable, por obvias razones, practicar esto en un desierto o en lugares propensos al polvo y la suciedad, no vamos a querer ir a que nos limpien el sensor cada vez que lo intentamos. Es aconsejable realizarlo con objetivos de 50 mm hacia arriba, ya que será mas fácil controlar el desenfoque, en menos de 50 mm nos puede quedar todo desenfocado. Sobra decir que ésta técnica solo se puede hacer con cámaras de objetivos intercambiables.
Esta Espectacular Fotografía es de Pierre Pocs Síguelo en Twitter: @pierrepox
para ver mas de su maravilloso trabajo visita: http://pox.se
Pasos para realizar un freelensing:
Desacopla el objetivo de la cámara, preferiblemente en condiciones muy limpias por lo dicho anteriormente.
Ajusta el objetivo en el diafragma más abierto posible para así obtener velocidades más altas. Las velocidades lentas te pueden resultar no muy bien teniendo tan poco control de la cámara.
Pon el objetivo delante de la cámara en la zona donde normalmente está ajustado a ella.
Mueve el objetivo unos cuantos milímetros hacia los lados para ver los distintos efectos. Si lo inclinas hacia arriba obtienes algo, hacia abajo será distinto, a la derecha o a la izquierda. Intenta cada uno para ver cual te funciona mejor. Si separas el objetivo de la cámara un poco más podrás hacer macros muy interesantes. Si ves que todo te está quedando desenfocado te deberás acercar más a lo que quieras fotografiar. Además al separar el objetivo de la cámara será mas fácil que se filtre algo de luz, trayendo consigo efectos retro fascinantes.
Al principio puede parecer complicado pero los resultados son muy buenos. En Flickr podemos encontrar un grupo dedicado al Freelensing, donde podremos hallar interesantes ejemplos.
¡Anímate a intentar esta técnica con tu mascota, con flores, haciendo retratos, con lo que quieras! Hay infinitas posibilidades.
Ahora cuéntanos, ¿Te gusta el freelensing? ¿Alguna vez lo has practicado? Muéstranos tus resultados.
Hacer fotografías de humo es una de esas prácticas que cualquiera de nosotros podemos realizar con nuestra cámara y que nos permitirán, con un poco de paciencia, obtener unos resultados tan sorprendentes como impactantes.
Aquí te ofrecemos un vídeo con detalle de la técnica y los resultados, para que veas que hacer fotos de humo es más fácil de lo que parece.
El Tilt-Shift es una técnica que simula que disparas a miniaturas cuando en realidad haces una fotografía normal.
Es una de esas técnicas que transforman una fotografía cualquiera en algo curioso de ver y que llama más la atención. La técnica es sencilla, simplemente consiste en desenfocar la foto y dejar una franja muy pequeña enfocada. Sencillo, pero efectivo.
Para automatizar estos pasos podemos utilizar TiltShiftmaker, una herramienta online que aplica el efecto Tilt-shift en la zona que tú escojas. Simplemente tienes que subir una foto (o indicar una URL de una imagen), seleccionar dónde quieres el área de enfoque, y por último descargar tu imagen.
¿Sencillo verdad? ¿Qué te parece esta herramienta?
STROBOX es una página web parecida a una de creación de esquemas de iluminación online donde podemos aprender de iluminación simplemente viendo las fotografías de otros fotógrafos. Allí las fotografías son subidas con un diagrama que nos muestra detalladamente como fue iluminada, además de los datos de la velocidad de obturación, el diafragma utilizado, la distancia focal y la cámara con la que fue hecha la fotografía.
En el filtro de búsqueda podemos escoger cuales son los modificadores de luces queremos ver y nos mostrará una lista de fotografías con lo deseado. Pueden ser fotografías iluminadas con una caja difusora, con luz natural, con un flash desnudo o algunas opciones más. Además podemos elegir el tipo de fotografía que deseamos ver, si retratos, fotografía de bodas, fotografía nocturna, entre otras.
También cuenta con una aplicación para el iPhone, lo que nos permite crear distintos diagramas de iluminación desde el teléfono móvil.
Dale un vistazo que no tiene pérdida. ¡Tú también puedes contribuir así que sube algunos ejemplos y muéstranos!
